Naqqash Khalid: "A labirintica história de fantasia sobre um jovem ator que está tentando se destacar line dafabet uma versão assustadora 🧾 da indústria do cinema"

Naqqash Khalid, diretor de filmes e acadêmico ocasional, senta-se do outro lado da mesa comendo uma salada 🧾 de melancia enquanto se candidata a (na época da escrita) o emprego teórico de diretor de um novo filme do 🧾 Scooby-Doo. Seu novo longa-metragem, In Camera, é uma das estreias mais originais line dafabet anos, uma peça afiada que satiriza a 🧾 indústria do cinema ao mesmo tempo line dafabet que é inovadora e jogosa formalmente. Mas não é exatamente uma audição para 🧾 um emprego de estúdio de grande orçamento, e embora a proposta do Scooby-Doo seja provavelmente 98% irônica, é difícil não 🧾 se perguntar como seria a versão de arte de Khalid, com os atores de In Camera nos papéis principais e 🧾 "todos os outros papéis interpretados, no elenco múltiplo, por Kristen Stewart ou Franz Rogowski".

Mas voltemos a In Camera. Como descreveria 🧾 o filme de Khalid? "É uma história de fantasia labirintica sobre um jovem ator que está tentando se destacar line dafabet 🧾 uma versão assustadora da indústria. Mas também não é sobre isso...

O filme é sobre Aden (Nabhaan Rizwan) e seus esforços 🧾 tortuosos para conseguir um emprego de ator line dafabet Londres, mas é mais ambicioso do que essa sinopse sugere, atingindo alvos 🧾 line dafabet todos os lugares, desde complacências pós-imperiais - "é quase como um tipo de horror pós-colonial" - até o conceito 🧾 embrenhado de "representação".

"Essa é minha resposta aterrorizada ao discurso vazio sobre representação, 🧾 que eu acho que é realmente muito perigoso", explica Khalid. Ele cita exemplos do mundo real, como a seleção do 🧾 primeiro-ministro britânico asiático-britânico como instâncias line dafabet que uma suposta "vitória" para representação está longe de ser uma vitória para os 🧾 oprimidos. "O próprio discurso line dafabet torno da representação está completamente quebrado, como se não vai libertar ninguém ou resolver problemas 🧾 sistêmicos. E acho que como as pessoas falam sobre representação é bastante risível e me deixa incômodo."

Talvez não seja surpreendente, 🧾 dadaline dafabetperspectiva e vocabulário, que Khalid começou na academia. Depois de se formar line dafabet literatura inglesa, pulou fazer um 🧾 mestrado e foi direto para trabalhar line dafabet seu doutorado, aos 22, um período que incluiu ensinar aulas de estudantes, alguns 🧾 dos quais provavelmente eram mais velhos do que ele. Ele terminou o roteiro de In Camera até completar 26 anos 🧾 e o filmou dois anos depois. "Desisti do meu doutorado porque eu estava tipo: 'OK, o filme vai me trazer 🧾 a mesma quantidade de dinheiro que seis meses de ensino. Então vou arriscar.'"

O risco valeu a pena. Ou, pelo menos, 🧾 o filme resultante foi o que Khalid esperava que fosse. Se ele será permitido fazer outro ainda está por ver: 🧾 "eu entrei dizendo a mim mesmo: 'Este é o único filme que você vai fazer.' E se, line dafabet cinco anos, 🧾 eu estiver trabalhando line dafabet algum outro lugar, eu saberei que fiz o filme que queria fazer. É tão sedutor pensar 🧾 line dafabet ser um carreirista e ser como: 'Vou fazer esse filme para ir a este festival, e então posso fazer 🧾 um filme de £ 5m com esse ator, e então posso fazer isso, isso, isso.' Eu entrei muito pensando: 'Vou 🧾 fazer um filme, e vou me agarrar a ele, e é tomar ou deixar.'"

Isso é, claro, o que é tão 🧾 emocionante sobre o filme: não é cookie cutter, não é um compromisso, e suas virtudes e falhas são autênticas e 🧾 originais. Há indicações de cineastas como Nicolas Roeg (Performance, Don't Look Now) no lote, mas também é fortemente reminiscente do 🧾 mestre de Lindsay Anderson de 1968 If ...., que combinou surrealismo lírico com uma crítica afiada do sistema que Malcolm 🧾 McDowell's public schoolboy Mick Travis encontra-se desesperado para obliterar. Crucialmente, há raiva lá, mas também brincadeira, que é uma característica 🧾 chave do approaço de Khalid.

Khalid não é relutante line dafabet um pouco de cosplay como a coisa que estamos destinados a 🧾 vê-lo como: "Quando eu fiz a divulgação de imprensa do In Camera, eu apenas comecei a me vestir como um 🧾 homem com um emprego, então acho um lenço e uma camisa. Isso é o lenço do meu avô. Eu entrei 🧾 line dafabet todos os lenços dele recentemente, dos anos 70. Então se sente como se eu estivesse me vestindo como um 🧾 homem com um emprego, como um menino de oito anos poderia."

Khalid caracteriza-se repetidamente - e de forma encantadora - como 🧾 um palhaço. "A indústria é um circo. É como colocarline dafabetmaquiagem de palhaço e ir para o trabalho. Eu 🧾 acho que saí de um circo, que era a academia, mas ingressei no circo maior de todos."

Essa despreocupação joguetona com 🧾 a parte da indústria de uma forma de arte que ele simultaneamente respeita profundamente é a atitude que torna o 🧾 In Camera tão vitorioso: não é sátira no sentido confortável do Have I Got News for You, onde um homem 🧾 como Boris Johnson pode pular de auto-paródia amigável para primeiro-ministro perigosamente auto-servidor; é sátira que pode não ser gostado ou 🧾 sequer compreendido por aqueles que ele alvo.

Depois do almoço, verifiquei o Instagram. Eu tenho algumas mensagens diretas do Khalid que 🧾 capturam line dafabet miniatura o escopo de nossa conversa. Um é uma

de Muhammad Ali

grafado por Gordon Parks para 🧾 a revista Life, que serviu como ponto de referência visual para o In Camera. O outro é um retorno aos 🧾 encantos do maior cão grande da tela: "Eu não consigo parar de pensar line dafabet meu elenco do Scooby-Doo. Tem que 🧾 ter André 3000. André como Fred."

O In Camera está nos cinemas a partir de sexta-feira, 6 de setembro.